Sport Notizia: Danza

“Neapolis Mantra” è un’opera multidisciplinare ideata dal regista e coreografo italo-africano Mvula Sungani, che vede insieme sulla scena l’étoile Emanuela Bianchini, con la forza della sua physical dance, e il maestro Enzo Gragnaniello e la sua potente voce black. Uno spettacolo globale di interazione e compenetrazione tra danza, musica live e parola, un volano della cultura partenopea contemporanea, co-prodotto da Arealive e CRDL e in collaborazione con Sorrento Incontra, MSPD Studios, ASI Nazionale, Calandra Institute – City University of New York e ILICA USA.
 
La creazione, ispirata dall’omonimo album inciso nel 1998 dal cantautore napoletano, e omaggio ai 20 anni dalla pubblicazione della canzone Donna, interpretata dall’indimenticata Mia Martini, indaga la ricerca dell’essenziale, dove il corpo e la voce diventano ponte tra il reale e l’irreale e vogliono far entrare chi assiste in una dimensione onirica, tantrica: un viaggio nelle origini più vere e viscerali di Napoli, città che nelle sue più profonde contraddizioni ama i suoi figli, e come una madre li protegge e li custodisce gelosamente.
Un percorso emozionale che parte dall’intimo, e che entra in una narrazione astratta e visiva, nell’intento di evocare storie di donne, madri e figlie, di compagne amate, cercate, perdute, desiderate, donne fatte di terra, di aria, di emozioni, di aspettative e delusioni.

La regia, pensata per creare un’atmosfera essenziale, apparentemente scarna, vive di forti suggestioni visive all’interno dello spazio scenico, che muta continuamente al passo con le costruzioni fatte di corpi in perfetta armonia con i testi e la musica, sapientemente scolpiti da luci ed effetti visuali innovativi.
 
La physical dance, ideata da Mvula Sungani ed Emanuela Bianchini, peculiarità della loro compagnia e che sta ricevendo prestigiosi riconoscimenti nel mondo, alternerà costruzioni coreografiche evocative a momenti più etnici e spirituali.
La colonna sonora sarà affidata ai grandi successi di Enzo Gragnaniello, eseguiti live in versione acustica, brani che l’autore ha scritto per se stesso e per grandi interpreti quali Roberto Murolo, Mia Martini, Andrea Bocelli, Dulce Pontes, Arisa ed altri, oltre ad alcuni pezzi tratti dal nuovo album, Lo chiamavano vient’ ‘e terra.
 

Debutta in anteprima il nuovo spettacolo multidisciplinare di Mvula Sungani che vede in scena l'etoile Emanuela Bianchini con i solisti della compagnia MSPD,  cantautore Enzo Gragnaniello accompagnato dai suoi musicisti storici e l'attrice Federica Totaro.

Lo spettacolo vede un anteprima di una versione acustica a Sorrento per debuttare in prima nazionale al Teatro Ristori di Verona, in collaborazione con i Filarmonici di Verona, Virtuosi Italiani e quindi partire per un tour nelle maggiori città italiane.
Un moderno volano della cultura partenopea contemporanea, co-prodotto da Arealive eCRDL con il sostegno del Ministero dei Beni e le Attività Culturali, e in collaborazione con Sorrento Incontra, MSPD Studios, Calandra Institute – City University of New York, ILICA USA e ASI Nazionale.

La creazione, ispirata dall’omonimo album inciso nel 1998 dal cantautore napoletano, e omaggio ai 20 anni dalla pubblicazione della canzone Donna, interpretata dall’indimenticata Mia Martini, indaga la ricerca dell’essenziale, dove il corpo e la voce diventano ponte tra il reale e l’irreale e vogliono far entrare chi assiste in una dimensione onirica, tantrica: un viaggio nelle origini più vere e viscerali di Napoli, città che nelle sue più profonde contraddizioni ama i suoi figli, e come una madre li protegge e li custodisce gelosamente.
L’opera vuole essere veicolo di messaggi sociali, cari ai due autori, come l’integrazione, l’universo femminile e la spiritualità.
Un percorso emozionale che parte dall’intimo, e che entra in una narrazione astratta e visiva, nell’intento di evocare storie di donne, madri e figlie, di compagne amate, cercate, perdute, desiderate, donne fatte di terra, di aria, di emozioni, di aspettative e delusioni.
La regia, pensata per creare un’atmosfera essenziale, apparentemente scarna, vive di forti suggestioni visive all’interno dello spazio scenico, che muta continuamente al passo con le costruzioni fatte di corpi in perfetta armonia con i testi e la musica, sapientemente scolpiti da luci ed effetti visuali innovativi.
La physical dance, tecnica ideata da Mvula Sungani ed Emanuela Bianchini, tratto peculiare della loro compagnia, che sta ricevendo prestigiosi riconoscimenti nel mondo, alternerà costruzioni coreografiche evocative a momenti più etnici e spirituali.
La colonna sonora toccherà ai grandi successi di Gragnaniello, eseguiti live in versione acustica, brani che l’autore ha scritto per se stesso e per grandi interpreti quali Roberto Murolo, Mia Martini, Andrea Bocelli, Dulce Pontes, Arisa ed altri, oltre ad alcuni pezzi tratti dal nuovo album, 'Lo chiamavano vient’ ‘e terra'. 

Danzanetwork è un progetto del Settore Danze Artistiche e moderne di ASI volto a promuovere e diffondere  la danza e le arti circensi. A partire dalla Physical Dance, tecnica ideata dal regista e coreografo italo-africano Mvula Sungani e l’etoile Emanuela Bianchini.
Lo farà attraverso una Academy al cui interno sono previsti diversi corsi. Rivolti alla formazione del bambino e del ragazzo al fine di impostarlo e specializzarlo nella danza. E poi, corsi professionali per danzatori aspiranti professionisti e, infine, per insegnanti, maestri e dirigenti. 
"Il progetto nasce per offrire servizi a 360° dalla formazione, alla consulenza, all’assistenza, all’affiliazione al registro del CONI nell’arco di tutto l’anno", spiega il Maestro Mvula Sungani. "L'Academy vuole rappresentare un centro di alta formazione di ASI Nazionale, aderente alla SNaQ scuola dello sport del CONI: nasce per offrire al mondo della danza dei centri in grado di garantire la qualità offerta da grandi artisti del settore".

I CORSI LEGATI ALL'ACADEMY
L'accesso ai corsi è subordinato ad una selezione che valuta il curriculum e le competenze di accesso degli aspiranti corsisti.
L’iniziativa prevede percorsi mirati volti a dare ai partecipanti le competenze necessarie per poter diventare danzatori, circensi, maestri, coreografi e/o istruttori o preparatori riconosciuti e qualificati. I percorsi formativi saranno basati sull'alta specializzazione e le competenze in uscita più che sul numero delle ore del corso.
Le competenze, ovvero l'insieme di abilità, conoscenze generali e specifiche sono il parametro in entrata ed in uscita del corso.

✔ Corsi accademici
I corsi accademici sono rivolti alla formazione del bambino e del ragazzo al fine di impostarlo e specializzarlo nella danza, nella phyisical dance e nelle arti circensi. Prevedono percorsi certificati propedeutici, principianti, intermedi e avanzati mirati ad una sana crescita psicofisica degli allievi. Gli allievi una volta ultimato il percorso accademico potranno accedere ai corsi professionali.

✔ Corsi professionali
Il corso professionale per danzatori aspiranti professionisti rivolto all’apprendimento della danza, della physical dance e dell’arte circense nelle Academy. Gli allievi vengono formati per essere pronti a prender parte alle nuove produzioni ed eventualmente inseriti nell’organico delle produzioni del Lab, o compagnia giovanile. Il corso è rivolto a danzatori, sia con esperienza professionale che non. Settimanalmente si tengono lezioni di danza classica, modern blak, circo e altre discipline, con l’aggiunta di insegnamenti di laboratorio coreografico e repertorio contemporaneo. Il corso è diviso in due livelli di 800 ore annuali (da settembre a giugno) ciascuno. La durata totale del corso è di 1600 ore in 2 anni. Il corso e la sua durata sono elaborati per il miglior apprendimento della danza, della physical dance e delle arti circensi. Al termine del corso saranno rilasciati attestati riconosciuti da CRDL e ASI – CONI.

✔ Corsi per insegnanti, maestri, dirigenti
Il percorso formativo di qualifica per Maestro si divide in quattro livelli, il primo di 10 crediti formativi, il secondo ed il terzo di 20 crediti formativi ed il quarto di 50 crediti formativi. Sono previsti anche corsi rivolti alle figure tecnico/gestionali o amministrative. Inoltre sono previsti corsi di aggiornamento e formazione continua rivolti al mantenimento della qualifica. Tutti i maestri, per praticare, dovranno essere iscritti all'albo nazionale.

Un settore, la Physical Dance, che nasce nel 2015, grazie a Mvula Sungani, coreografo, regista e autore televisivo, padre del Malawi, madre di Nuoro, che ha messo il suo talento e la sua creatività al servizio di ASI. 

Un uomo, due culture, tre grandi arti che si fondono in uno stile unico, la Physical Dance appunto
Questo è Mvula Sungani. Lui si definisce come un italiano di seconda generazione, innamorato della terra in cui è nato, convinto che la grandezza del nostro Paese sia la sua capacità di accogliere e integrare persone e forme espressive.
Oltre ad essere il responsabile del settore ASI Danza, è soprattutto una persona capace di ispirare per la determinazione che si coglie nel suo sguardo, per il suo grande amore per la danza e la sua voglia di condividere un talento unico.
In ASI ha dato inoltre vita, insieme ad Emanuela Bianchini, a DanzaNetwork, un progetto dedicato alla formazione di giovani danzatori e alla promozione della danza e, appunto, della Physical Dance, dove ogni coreografia sembra un quadro e sembra proprio che esista un collegamento tra danza, musica e arte negli spettacoli che metti in scena
 
Nota rilevante-curiosità
Premio Una notte per Caruso
Il Premio è un riconoscimento attribuito ad una personalità del mondo artistico culturale italiano che ha particolarmente contribuito a diffondere l'arte e la cultura italiana nel mondo; nelle precedenti edizioni questo è andato a mostri sacri del panorama artistico, come Andrea
Bocelli, Lucio Dalla, Claudio Mattone, Massimo Ranieri , Carlo Fracci, Mogol, Riccardo Cocciante, e Fiorella Mannoia. 
Mvula Sungani ha ideato e realizzato i I quadri coreografici originali di questo programma, andato in onda su Raiuno, prodotto da Athena Produzioni

Personaggi del settore
Ragazze che grazie a Mvula sono diventati delle star. Come le tesserate ASI Siria Tropeano, Sofia Macinanti, Diana Costantino e Irene Geracitano, cui Sungani hai dato la possibilità di sbarcare a New York per una grande avventura di vita, di arte e sport. “Erano felicissime.
"Trovarsi a danzare a New York all'Hunter College o al Queens Museum davanti ad un pubblico altamente qualificato non è facile per nessuno, figuriamoci per delle allieve, brave ma pur sempre allieve. Dopo gli USA la loro esperienza è proseguita e si sono affermate in Italia con la compagnia che dirigo in un tour che tocca prestigiosi teatri di molte città”.
 
Asiadi

Mvula, vista la sua grande esperienza anche dal punto di vista organizzativo, sarà il regista e il coreografo della cerimonia inaugurale delle Asiadi che si svolgerà venerdì sera a Lignano Sabbiadoro. Una serata che darà il via ad una tre giorni tutta all’insegna di ASI.

"Ogni coreografia sembra un quadro e sembra proprio che esista un collegamento tra danza, musica e arte negli spettacoli che metti in scena. La Physical Dance è una fusione di diverse tecniche di danza ed il circo contemporaneo che rende la musica tridimensionale evocando nell'immaginario di chi assiste forti suggestioni visive. Non vedo l’ora di mettere le miei competenze a servizio di ASI”.

Un evento importante, organizzato – e patrocinato da ASI Nazionale, Regione Liguria, dal Comune di Genova,UNICEF UNESCO – internazionale, di Danza Classica, danza di carattere e tecnica contemporanea.

Questo e tanto altro sarà l’International Dance Festival Competition Around The World, che si svolgerà a Genova il 28 e il 29 Giugno prossimi all’interno di Villa Bombrini e si concluderà il 30 Giugno, al teatro Nazionale Modena del capoluogo ligure, con il Concorso e Galà insieme alle star internazionali del balletto.
Ci saranno inoltre le partecipazioni della cantante lirica russa Mariya Chamkina, di gruppi di Folklore e di Cabaret russi, francesi, svizzeri e ospiti internazionali Masterclass.
Il tutto in una delle numerose e bellissime ville storiche del ponente genovese. Villa Bombrini, infatti si trova a Cornigliano, quartiere della periferia occidentale della città della lanterna.